Presentato nei giorni della 83 Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, il nuovo progetto nasce per sostenere la prossima generazione di sceneggiatori e autori italiani attraverso un percorso di alta formazione, tutoraggio e sviluppo produttivo
E’ avvenuta ieri, nei giorni dell’ 83 Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, la presentazione della prima edizione del Contest Cinematografico per Nuovi Autori, organizzato da Isybank, banca digitale di Intesa Sanpaolo, e OffiCineIED con la collaborazione di Mastercard.
Un’iniziativa nata con l’obiettivo di individuare, valorizzare e accompagnare i migliori talenti emergenti del cinema italiano, creando un ponte concreto tra formazione, creatività e industria audiovisiva.
Il Contest
Il contest partirà dal 15 settembre – si rivolge ad aspiranti sceneggiatori e autori under 35, chiamati a presentare il loro progetto filmico, nelle categorie lungometraggio o cortometraggio d’autore. Ai partecipanti verrà offerta l’opportunità di confrontarsi con alcuni tra i più autorevoli protagonisti del cinema italiano all’interno di un percorso che non si limita a premiare il talento, ma lo accompagna nel suo sviluppo creativo e professionale.
A valutare i progetti sarà una giuria composta da Carolina Crescentini, Matteo Oscar Giuggioli, Edoardo Leo, Doriana Leondeff, Bruno Oliviero e Silvio Soldini, mentre i laboratori di sviluppo saranno guidati dal regista e sceneggiatore Bruno Oliviero, con la supervisione artistica di Paolo Sorrentino per il percorso dedicato al lungometraggio e di Silvio Soldini per quello dedicato al cortometraggio. Sarà necessario registrarsi al link.
Il percorso del Contest accompagnerà i partecipanti per tutto il prossimo anno: le cinquine finaliste saranno annunciate in occasione del 44° Torino Film Festival, di cui Intesa Sanpaolo è uno storico sostenitore; mentre i vincitori saranno proclamati nel corso di un evento dedicato nel mese di dicembre. Da gennaio 2027 prenderanno il via i laboratori di sviluppo con l’obiettivo di arrivare, per la sezione lungometraggio, alla stesura di una sceneggiatura professionale e presentabile alle case di produzione, per la sezione cortometraggio alla stesura di una sceneggiatura e alla produzione del corto da parte di OffiCine-IED, trasformando il Contest in una concreta occasione di accesso al mondo professionale del cinema.
Questa iniziativa segna inoltre la prima collaborazione tra Isybank, OffiCineIED e Mastercard, un’alleanza che unisce competenze, visioni e valori condivisi con l’obiettivo di investire sui nuovi autori e contribuire alla crescita del futuro del cinema italiano. Per OffiCine-IED e IED Cinema, la nuova Scuola di Cinema dell’Istituto Europeo di Design, il Contest rappresenta un ulteriore passo nel percorso di costruzione di un dialogo sempre più diretto tra formazione e industria, offrendo ai giovani creativi strumenti, relazioni e opportunità concrete per trasformare un’idea in un progetto cinematografico.
Cristina Marchetti – Direttrice OffiCine-IED e IED Cinema
Per chi si occupa di formazione è sempre bello poter sviluppare progetti che mettano in grado le giovani generazioni di lavorare concretamente allo sviluppo di una propria idea. Come Direttrice di OffiCine-IED e della nuova Scuola di Cinema di Istituto Europeo di Design, mi capita spesso di ascoltare le idee di opere prime-lungometraggi dei nostri studenti, e sono orgogliosa di poter, con questa iniziativa, costruire un ponte tra la formazione e la professione e di essere a sostegno di aspiranti professionisti del mondo del cinema e delle storie che vorranno raccontare.
Silvio Soldini
La fase della sceneggiatura è uno dei momenti più delicati nella realizzazione di un film, perché mettere in parole idee e immagini, delineando una struttura chiara e coerente che faccia poi da guida a tutti i reparti, non è una passeggiata. In un certo senso è come fare il progetto di una casa per un architetto. Per questo penso che l’affiancamento da parte di chi ha un’esperienza e una competenza riconosciute a giovani aspiranti autori, aiutandoli a sviluppare il proprio soggetto e ad avere chiarezza su tutti gli aspetti che compongono una sceneggiatura, dai personaggi alle azioni, dai dialoghi alle atmosfere, sia un’opportunità preziosa.
Carolina Crescentini
Sostenere le nuove leve a mio avviso è un dovere morale. Perché tutti abbiamo bisogno di supporto, soprattutto all’inizio e perché le nuove leve sono il futuro. È tra di loro che possiamo scovare nuovi punti di vista e temi sul contemporaneo. Il loro sguardo è ancora privo di sovrastrutture e quindi aperto a nuovi immaginari e linguaggi. La loro creatività e le loro proposte possono essere un arricchimento anche per noi appartenenti a generazioni precedenti
a cura di
Staff
Rachele Donatelli 
Andrea Rizzuto