Tutti gli eventi e le info aggiornate sul sito ufficiale del Covo Club e su FB. Per tutti i concerti, prevendite disponibili su DICE
Ecco la programmazione del mese di aprile 2025 al Covo Club di Bologna.
Per tutti i concerti, prevendite disponibili su DICE.
Tutti gli eventi e le info aggiornate sul sito ufficiale del Covo Club e su FB.
ASSOCIAZIONE CULTURALE HOVOC e INFO TESSERAMENTO
L’ingresso è riservato ai soci tesserati HOVOC 24/25. La tessera ha validità per tutta la stagione 2024/2025 e ha un costo di 5€.
APRILE 2025
ven 4 aprile – TAFUZZY NIGHT
w/Crema + guest, Tacobellas, La Festa delle Rane, Paolo Schiamazzi
aftershow party w/Glamorama & Tafuzzy
sab 5 aprile – GRATO CUORE Release Party
w/Garda 1990, Girless, Viaggi Andromeda, Ricche Le Mura
aftershow party w/Purple Rain
mer 9 aprile – IST IST (UK – post punk) *sold out*
ven 11 aprile – IL MAGO DEL GELATO (ITA – funk/jazz) *sold out*
aftershow party w/Leatherette & Fonty
sab 12 aprile – C+C = MAXIGROSS (ITA – psych folk) + Katana Koala Kiwi (ITA – emo/post rock)
aftershow party w/Marco
mer 16 e gio 17 aprile – DELICATONI (ITA – psych pop/electro jazz) *doppio sold out*
ven 18 aprile –GETDOWN SERVICES (UK – slacker rock / proto-punk) + Laventure (FRA – alt pop)
aftershow party w/P.L.A.Y. & Polaroidblog
sab 19 aprile – SNAPPED ANKLES (UK – post punk / krautrock)
aftershow party w/Cool Britannia
lun 21 aprile – AND SO I WATCH YOU FROM AFAR (UK – shoegaze) + Scaler + Robocobra Quartet
gio 24 aprile – CUCAMARAS (UK – post punk) + Di Notte
aftershow party w/Nictalgia
ven 25 aprile – HEAVY LUNGS (UK – post punk/punk rock) + Slebo
aftershow party w/Felix & Olimpia
sab 26 aprile – TAISTOI (ITA – alt pop) + Cólgate
aftershow party w/Girl Gang
mer 30 aprile – DARTZ (NLZ – punk rock) + Zookraught (USA – dance punk)
aftershow party w/Trambusto
TAFUZZY NIGHT
w/Crema + guest, Tacobellas, La Festa delle Rane, Paolo Schiamazzi – venerdì 4 aprile
I vividi ricordi del sold-out dell’anno scorso ci hanno costretto a rifarlo. Siamo pronti per una nuova serata bella ripiena di weird e croccantezza.
La Festa delle Rane e Paolo Schiamazzi release party: Gli ultimi guardiani di un mondo perduto fatto di suppellettili magici e fiumi senza fine si uniscono e ci regalano un disco incredibile con l’occasione di festeggiarlo insieme! Imperdibile.
Tacobellas: una garanzia per chi cerca amplificatori doppi e calci nei denti tripli.
Crema + special guest: che dire sui Crema che non è già stato detto? Un concerto speciale con un ospite segreto supersexy solo per questa Tafuzzy Night…
PREZZI – prevendita: 10€ + d.p., alla porta: 10€
GRATO CUORE Release Party
w/Garda 1990, Girless, Viaggi Andromeda, Ricche Le Mura – sabato 5 aprile
Una notte, quattro band, un evento imperdibile.
Il 5 aprile al Covo Club, accadrà qualcosa di speciale: un release party esclusivo organizzato grazie a Grato Cuore.
Con la collaborazione di La Tempesta Dischi e TALENTO.
Area esposizione a cura di Anna Dietzel e Nico Ciompi
In concerto:
Garda 1990 – release party “Forevermore Segreti”

Garda 1990 è un mix di sfumature midwest emo ed esigenza espressiva 90s del trio Davide Traina, Lorenzo Atti e Francesco Dalla. Band di spicco nella scena underground italiana, è nata dal progetto solista di Davide Traina nel maggio 2017, in un piccolo studio di architettura in Via Marsala a Bologna.
Dopo l’uscita dei singoli “Sparire” e “Bulma” (quest’ultima in feat. Sick Tamburo), il 4 aprile 2025 uscirà il nuovo album “Forevermore Segreti” per La Tempesta Dischi. 9 pezzi che verranno presentati in anteprima al Covo, sabato 5 aprile.
Girless (Full Band)
Girless è Tommaso Gavioli, cantautore da Viserba (RN). Per tanti anni ha girato in lungo in largo, suonando dal vivo un po’ ovunque, pubblicando dischi con i Girless & The Orphan.
Ha pubblicato il suo primo disco nel 2017, I have a call, grazie a To Lose La Track e Stop Records. I brani parlano di personaggi famosi morti suicidi (più Giuseppe Pinelli, da altri suicidato).
Viaggi Andromeda
Viaggi Andromeda è Luca Di Cataldo. Dopo anni passati a suonare in giro nel mondo con il suo progetto in inglese ha deciso di scrivere delle cose in italiano e della musica italiana. Appassionato quasi esclusivamente alle produzioni fine 70 inizio 80 e in particolare le sigle dei cartoni animati di quel periodo dei musicisti RCA.
Ricche Le Mura
Ricche le Mura è un progetto composto da cinque ragazzi Valtellinesi, Carlo, Tommaso, Isacco, Alberto e Alessandro, poco più che ventenni, nato nel 2021. Il genere di riferimento è l’indie-rock alternativo, contaminato da sperimentazioni elettroniche e arrangiamenti che strizzano l’occhio al cantautorato. Sporadiche derivazioni jazzy e pop, invece, lasciano intravedere il background musicale eterogeneo del gruppo, che spazia dal rap al metal estremo, dal funk al jazz più sperimentale.
PREZZI – prevendita: 13€ + ddp, alla porta: 13€
IST IST – mercoledì 9 aprile

Nati alla fine del 2014, gli IST IST si sono costruiti una reputazione formidabile grazie all’entusiasmo del passaparola per i loro spettacoli dal vivo intensamente senza compromessi, una feroce etica del lavoro DIY tipica di Manchester e una setlist in continua crescita, con uscite di successo in studio, tutte autoprodotte tramite la loro etichetta Kind Violence Records.
I loro recenti tour europei e britannici di marzo e aprile 2024 li hanno visti esibirsi in anteprima con brani del nuovo album in uscita “Light A Bigger Fire” e con il loro ormai vasto catalogo, e li hanno visti suonare per oltre 8.000 persone in nove paesi.
La portata degli IST IST si è già estesa oltre le coste del Regno Unito, registrando il tutto esaurito in prestigiosi locali nei Paesi Bassi e in Germania. Con il sostegno di BBC 6Music, Radio X, XS Manchester, KINK, The Times e altri, pieni di sicurezza e con il loro lavoro più solido fino ad oggi in tasca e il nuovo disco uscito il 20 settembre, gli IST IST sono pronti ad accendere fuochi più grandi ovunque andranno nel 2025.
SOLD OUT
IL MAGO DEL GELATO – venerdì 11 aprile
Il Mago Del Gelato è una band composta da quattro musicisti affascinati dalla varietà culturale del mondo. Questa curiosità, tanto dal punto di vista musicale quanto da quello umano, è alla base del loro lavoro, sin dal nome della formazione: un omaggio a un bar di via Padova a Milano che è luogo di ritrovo per i quattro e per l’intero quartiere, dove lingue ed etnie diverse si mescolano continuamente. Da quell’angolo di mondo osservano, si contaminano e trovano ispirazione per la loro musica.
Dopo aver conquistato il pubblico esibendosi nei contesti più underground di Milano e in numerosi concerti in Italia e all’estero, ad aprile 2023, pur non avendo ancora pubblicato nessun brano, vengono inseriti nella Classe 2023 di Rolling Stone ossia la selezione delle promesse dell’anno. A maggio dello stesso anno si esibiscono al Mi Ami, occasione che coincide con l’uscita del loro primo singolo, Zenzero, seguito a giugno da Elisir e a settembre da Stracciatella. I tre brani anticipano la pubblicazione del primo EP Maledetta Quella Notte (ottobre 2023) prodotto da Marquis. Con questo lavoro, la band afferma con decisione il proprio sound funk-jazz miscelandolo con influenze della musica per il cinema italiano degli Anni ’60.
Nel 2024 Il Mago Del Gelato entra ufficialmente nel roster di Dischi Numero Uno, lanciando ad aprile il singolo Pandora, che segna una nuova tappa del loro percorso artistico. A dicembre 2024 esce il nuovo brano Granturismo e il 24 gennaio 2025 Tic Tac, insieme all’artista francese Mélanie Chedeville.
SOLD OUT
C+C = MAXIGROSS + Katana Koala Kiwi – sabato 12 aprile

“Nuova Era Oscura – Vol. 1” è la nona opera del collettivo artistico musicale veronese C+C=Maxigross, che dal 2011 pubblica dischi con le più riconosciute etichette discografiche indipendenti e porta il proprio spettacolo psichedelico dal vivo tra Europa e Italia. Con oltre seicento concerti (anche in USA nel 2012) hanno infatti suonato nelle migliori venue e festival del settore (nel 2016 sono stati la prima band a rappresentare l’Italia nel cartellone ufficiale del rinomato Primavera Sound Festival di Barcellona).
Con “NEO – Vol. 1” il collettivo ha accolto nella formazione, da sempre in evoluzione, i nuovi elementi della cantante Anna Bassy (già collaboratrice del Gianluca Petrella Cosmic Renaissance) e del pianista sperimentale Luca Sguera (membro, tra i tanti progetti, di Scope, con Laura Agnusdei, e A Nice Noise, con Adele Altro), che hanno spinto le sonorità dei C+C=Maxigross per la prima volta verso lidi jazz e rumoristici. “NEO – Vol. 1” è composto da 12 brani che rappresentano un ciclo di favole post moderne, raccontate coralmente attorno a un falò immaginario per attraversare la notte oscura di cui non si vede la fine, come l’epoca disturbante che stiamo vivendo. Solo quando ogni speranza è ormai svanita, un raggio di luce squarcia il buio e l’alba torna a ridare un senso alla nostra esistenza. Ancora una volta è solo l’Arte che aiuta l’Umanità a vedere oltre al male di vivere che ci accompagna.
Da sempre il collettivo C+C=Maxigross ha unito la Musica alle altre Arti, che fossero visive o performative, collaborando con svariate personalità del mondo della Fotografia, Cinema e dei contesti museali (vedi Il Labirinto della Masone di Franco Maria Ricci che nel 2019 ha ospitato all’interno del proprio labirinto una performance site specific del collettivo), con un occhio di riguardo verso chi viene spinto ai margini della nostra società contemporanea perché etichettato come “diverso”.
La copertina del disco “Deserto” del 2019 era infatti un’opera del ciclo-capolavoro delle tigri del pittore Antonio Ligabue, uno dei massimi esponenti dell’Arte figurativa del ‘900, conosciuto in tutto il mondo.
Per il nuovo disco NEO vol. 1 il collettivo sceglie come copertina un’opera dell’artista veronese Carlo Zinelli (1916 – 1974), tra i maggiori rappresentanti mondiali del concetto di Art Brut, che realizzò tutte le sue opere (sempre senza titolo) nei decenni passati in manicomio a causa della schizofrenia che iniziò a manifestarsi in lui quando si trovava in guerra come volontario.
PREZZI – prevendita: 10€ + ddp, alla porta: 12€
DELICATONI – mercoledì 16 e giovedì 17 aprile
DELICATONI è un progetto musicale indipendente nato nella città di Vicenza.
Il gruppo è formato da Antonio Bettini, Smilian Jack Cibic, Giorgio Manzardo e Claudio Murru. Il loro stile musicale è eterogeneo, spazia da dolci ballate jazz, canzoni psych-pop sognanti a tracce dance estatiche. Il progetto si ispira al rapporto tra la bellezza della loro antica città neoclassica e la cultura digitale e razionalizzata in cui si colloca la loro musica. Il nome “Delicatoni” suggerisce infatti un senso paradossale di delicatezza caricaturale, di tenerezza e calore traboccante.
Il loro primo EP “Margherita”, caratterizzato da un suono digitale caldo e jazzy, è stato pubblicato nel 2020. Nel 2022, hanno pubblicato l’album di debutto omonimo “Delicatoni”. Attraverso la collaborazione con talentuosi musicisti della zona vicentina, il loro suono lo-fi è maturato in un progetto che è al contempo tradizionale e sperimentale, acustico ed elettronico, italiano ed internazionale.
L’album ha ricevuto un’attenzione inaspettata, venendo nominato 14esimo album italiano del 2022 secondo la rivista Rockit. Nel 2023 i Delicatoni hanno pubblicato “Giorno libero”, un EP di 4 tracce con sonorità che spaziano dalla musica disco, jazz, soul, synth-pop e classica. L’EP funge da appendice all’album precedente, mostrando al contempo elementi che saranno esplorati nei loro progetti futuri. Da allora i Delicatoni sono stati inclusi nella lista stilata da Rolling Stone degli artisti italiani emergenti del 2023.
Sul palco riflettono il motivo più nobile che li spinge a fare musica: l’aggregazione.
Il 27 settembre 2024 è uscito “Passo Dopo Passo”, il primo singolo del nuovo album “Delicatronic” in arrivo a fine anno. Il nuovo progetto discografico include, come già presentato durante l’anno, un live set differente, in formazione a quattro, completamente elettronico e mirato alla sperimentazione ritmica e sonora della musica elettronica e dance.
DOPPIO SOLD OUT
GETDOWN SERVICES + Laventure – venerdì 18 aprile

Con i loro groove eclettici e ballabili e le acute e divertenti osservazioni sulla Gran Bretagna moderna, i Getdown Services si stanno rapidamente affermando come una delle band più entusiasmanti del Regno Unito. Il loro album di debutto, Crisps, ha visto il duo spaziare a gran velocità tra slacker-rock, funk, proto-punk e disco apocalittica, con ogni traccia che si propone come uno scorcio nelle loro menti arcane e acrobatiche.
Ora, dopo aver preso costantemente slancio negli ultimi 18 mesi con performance dal vivo travolgenti e regolari passaggi sulla BBC Radio 6, la band si prepara al suo più grande tour da headliner di sempre per promuovere il nuovo EP Your Medal’s In The Post. Un mix vorticoso di French house, indie downtempo e battute sovversive, è la dichiarazione più sicura di sé finora da parte di una band che non ha paura di reinventarsi a ogni nuova uscita.
In apertura: Laventure
Laventure, cantautrice e produttrice di Strasburgo, crea le sue canzoni nella sua camera da letto insieme alla sua band.
Guidato dall’estro della compositrice, il suo show naviga sulle pulsioni energetiche di Remi Wolf, le atmosfere oscure e sensuali di Yves Tumor e trae ispirazione dalla fantasia colorata e eterea di Connan Mockasin, mantenendo al contempo come riferimento i grandi simboli del pop (Prince, Kate Bush, Fleetwood Mac).
Dove il divertimento abbonda e l’innocenza domina, emerge una profondità nascosta. Con voci versatili, chitarre intense e ritmi incalzanti, Laventure alterna emozioni travolgenti, tra feste e sconfitte.
PREZZI – prevendita: 16€ + ddp, alla porta: 18€
SNAPPED ANKLES – sabato 19 aprile

Gli Snapped Ankles, originalissima formazione art rock londinese unica nel suo genere, hanno saputo reinventare il concetto di musica alternativa mescolando elementi di post-punk, krautrock, elettronica e ritmi tribali, il tutto connotato da una forte componente visiva e performativa. La loro musica è un’esplosione di synth, ritmi incalzanti e groove primordiali, spesso accompagnati da un’estetica che richiama la natura selvaggia e misteriosa delle foreste, unita a un’irriverente critica alla società contemporanea e al progresso tecnologico.
Formatisi nel 2011, gli Snapped Ankles sono noti per la loro identità unica e per l’approccio “outdoor” alla musica. Il loro stesso nome intende evocare un’immagine concreta, seppur immaginaria, come se la band fosse davvero intrappolata in un mondo selvaggio e incontrollabile. Nonostante il loro suono sia ricco di distorsioni e sperimentazioni, riescono sempre a mantenere una forte componente ritmica che spinge al movimento, con influenze che spaziano dal krautrock di band come Can e Neu!, al post-punk più acido ed elettronico.
Gli Snapped Ankles, con i loro caratteristici rituali sciamanici e i ritmi trascinanti, a metà tra concerto propriamente detto e vera performance, sono un’esperienza unica da vedere dal vivo. Durante i loro show infatti, i membri del gruppo sono spesso vestiti con costumi tribali, maschere e altre attrezzature che accentuano il loro legame con il loro immaginario “forestale”, confezionando abilmente un’esperienza immersiva e collettiva, che mescola musica, danza e arte visiva in un’esplosione sensoriale.
Nel corso degli anni, gli Snapped Ankles hanno costruito un vero e proprio culto crescente grazie ad album celebri come Come Play The Trees (2017) e Stunning Luxury (2020), che li hanno consacrati come una delle band più originali e stimolanti della scena musicale britannica. Il loro suono si è evoluto attraverso un mix di ritmi teutonici e pulsazioni industriali, mantenendo però una forte identità tribale e inquietante, che si rispecchia completamente nella tematica dei loro album, che esplorano il contrasto tra natura e tecnologia, il rapporto con il progresso e la gentrificazione.
Con il loro nuovo lavoro Forest Of Your Problems (2021), gli Snapped Ankles continuano a esplorare territori sonori sempre più complessi e inquietanti, portando il loro “rituale forestale” a nuovi livelli di espressione, sia in studio che sul palco. La band rimane una delle realtà più audaci e visionarie nel panorama musicale contemporaneo.
PREZZI – prevendita: 16€ + ddp, alla porta: 16€
AND SO I WATCH YOU FROM AFAR + Scaler + Robocobra Quartet – lunedì 21 aprile
Nati dai freddi inverni dell’Irlanda del Nord e germogliati in tour per tutto il mondo, riportano sul palco la loro musica grezza e sperimentale, talvolta spigolosa e rumorosa, altre volte pulsante, euforica, travolgente.
In apertura: Scaler e Robocobra Quartet.
PREZZI – prevendita: 20€ + ddp, alla porta: 25€
CUCAMARAS + Di Notte – giovedì 24 aprile

Nati a Nottingham, i Cucamaras sono un quartetto indie/post-punk descritto da Dork come “una band che sta imponendo la propria autorità sulla nuova ondata di musica alt rock”. Nel 2023 sono stati inseriti nella NME 100 e hanno ottenuto numerosi passaggi radiofonici su BBC Radio 1 e BBC 6 Music grazie all’EP Buck Rogers Time dell’anno scorso.
Nell’ultimo anno, la band si è affermata come una vera forza dal vivo sia nel Regno Unito che in Europa, esibendosi in festival come The Great Escape, Reeperbahn ed Eurosonic. Reduci dalle date del loro tour 2023, i Cucamaras hanno supportato band del calibro di Sundara Karma, The Amazons e Hotel Lux, oltre a registrare il tutto esaurito nei loro concerti da headliner in città come Nottingham, Londra, Parigi e Barcellona.
La band ha recentemente annunciato il suo nuovo singolo “Laughing” che precede un EP di prossima uscita che potremo ascoltare live, in concerto, al Covo Club.
In apertura: Di Notte
Di Notte tornano sul palco del Covo, cantando nuove tracce e presentando il loro primo 7’’, stampato in 50 copie limitate a mano presso il Vinilificio di Via Santa Margherita in centro a Bologna. Unica tappa felsinea del nuovo tour del 2025!PREZZI – prevendita: 10€ + ddp, alla porta: 12€
HEAVY LUNGS + Slebo – venerdì 25 aprile
Gli Heavy Lungs portano energia grezza, rumorosa e senza compromessi nei loro show, prendendo spunto dai concerti chiassosi e liberatori degli anni ’80 e ’90. Cresciuti brutalmente in fretta sin dall’inizio, hanno condiviso il palco con compagni come IDLES, The Oh Sees, METZ, JOHN e altri. La band sta ora portando in tour il suo punk esplosivo, furiosamente divertente e unico, in tutto il Regno Unito e in Europa. Dopo il loro album di debutto acclamato dalla critica del 2023 “All Gas No Brakes”, pubblicato con Alcopop! records, hanno continuato a ricevere un’attenzione significativa da artisti del calibro di Steve Lamacq e Iggy Pop. Gli Heavy Lungs sono un panino di rock’n’roll di cui non sapevi di aver bisogno, ma che ora è nella tua schiscia ogni giorno. Che sia causa di acufene o un ricordo memorabile e implacabile nei giorni a venire, uno spettacolo degli Heavy Lungs è sicuramente uno spettacolo da non perdere.
PREZZI – prevendita: 12€ + ddp, alla porta: 15€
TAISTOI + Cólgate– sabato 26 aprile

“Vibrisse” è il primo album di Taistoi, giovane talento che risponde al nome di Andrea Esposito, già autore dell’EP “Portamento” (2022).
ll disco, prodotto da Bruno Germano (già al lavoro con Iosonouncane, Daniela Pes, Giardini di Mirò), è un viaggio attraverso un mondo sonoro eclettico e ricco di sperimentazione, dove tastiere trip hop e dream pop intersecano chitarre e bassi shoegaze che creano un’atmosfera oscura, mentre batterie in stile anni Settanta e voci da cantautorato italiano
(I Giganti, I Corvi, I Ribelli) illuminano il buio come gli occhi dei gatti la notte.
Le vibrisse sono le estensioni tattili di alcuni mammiferi, primi fra tutti i gatti.
Animale notturno per eccellenza, elegante e sornione, il gatto sembra fregarsene di ciò che lo circonda, ma è sempre all’erta e pronto a captare il pericolo.
In apertura: Cólgate
Si scrive cólgate, ma si legge Marta, Giulio, Matteo e Andrea, uniti dalla passione comune per lo shoegaze, la new-wave e l’alt rock. Se lo si pronuncia, lo si fa cantando, suonando e sbraitando il triste fallimento della magia sotto al peso della noia, la mano che scambi per carezza quando invece è schiaffo. I cólgate sono la provincia e la sua ridicola pomposità, la metropoli ed il suo progresso. Sullo sfondo, in una rapida corsa di immagini: la pioggia, il cemento, il suo sorriso, il bar e le stelle, nel caldo abbraccio dell’emo-gaze e del rock alternativo italiano.
La musica dei còlgate può essere descritta come l’attesa impaziente che si prova negli istanti che precedono l’accadere di qualcosa di sorprendente, il momento che precede il decollo degli aeroplani, la notte prima di una gita scolastica, che esprime un’agitazione puerile e sincera. Nei testi, gli avvenimenti che caratterizzano la quotidianità della provincia assumono la struttura di veri e propri atti rituali, aprendo l’ascoltatore a una dimensione di realismo magico.
Esattamente come Taistoi: «Il suo essere molto discreto, quasi impercettibile, lo rende un ottimo osservatore e io mi rivedo nei suoi occhi sottili incorniciati da lunghe vibrisse».
Ed è proprio l’impercettibile che un narratore dovrebbe raccontare: l’impercettibile è oscuro agli occhi di chi non sa guardare e silente per chi non sta ascoltare.PREZZI – prevendita: 10€ + ddp, alla porta: 12€
DARTZ + Zookraught – mercoledì 30 aprile
I pub-punk neozelandesi DARTZ sono esplosi sulla scena nel 2019 dopo che il cantante Danz si è ritrovato a chiedere un posto come opening cat per gli australiani The Chats per poi rendersi conto che forse avrebbe avuto bisogno di una band (e di qualche canzone). Ha rapidamente reclutato i suoi amici Crispy, Rollyz e Clark, e il quartetto ha iniziato a costruire il proprio sound garage punk rock: pezzi sfrenati guidati dalla chitarra, con testi taglienti che affrontano di tutto, dalle storie di genitori di provincia e le corse al pub dopo il lavoro, fino a temi più seri come la decolonizzazione, i test antidroga e i predicatori delle megachiese.
Il secondo album dei DARTZ, “Dangerous Day To Be A Cold One”, è stato pubblicato il 1º marzo 2024 dall’etichetta leggendaria della Nuova Zelanda Flying Nun, debuttando al primo posto della classifica album neozelandese. Con titoli di canzoni come “Bush Weed”, “Gender Reveal Burnout”, “Flat Inspection”, “Get In On The Groundfloor” e “Learning To Drive With Dad”, non c’è dubbio che i DARTZ stiano continuando come hanno iniziato: prendendo in giro ogni proprietario di casa, truffatore da schema piramidale e speculatore edilizio sotto il sole, esprimendo al tempo stesso un autentico amore per le loro origini rurali e per i personaggi che popolano quelle piccole città.
In apertura: Zookraught
Adrenalina pura. Viscerali. Coinvolgenti. Divertenti da morire.
Gli Zookraught sono diventati i beniamini della scena dance-punk di Seattle, e non passerà molto prima che il resto del mondo li scopra. Il trio, con i loro trucchi psichedelici sul volto e un’estetica freak-punk, lascia i palchi ricoperti di sudore, saliva e qualunque strana sostanza venga generata dalla folla che hanno convertito al potere dello Zook.
Il loro nuovo album, “VIDA VIOLET”, pubblicato indipendentemente il 19 settembre, racchiude il loro sound indimenticabile, un talento di prim’ordine, un carisma irresistibile e le loro performance più affilate di sempre. Non sorprende che siano stati inclusi nella lista “Best of the Northwest 2024” di Global Rock Underground.
Provenienti dal ventre oscuro di Seattle, gli Zookraught sono una band che si rifiuta di conformarsi alle norme musicali. Il loro sound è un caos esplosivo di dance-punk, ritmi taglienti e noise sperimentale, creando un paesaggio sonoro esaltante e completamente originale. La loro musica è un assalto sensoriale che sfida l’ascoltatore a mettere in discussione ogni idea preconcetta su cosa la musica dovrebbe essere.
Se sei pronto a immergerti in un mondo di caos meraviglioso e creatività senza freni, allora gli Zookraught fanno per te.PREZZI – prevendita: 10€ + ddp, alla porta: 12€
a cura di
staff

